Ganándose el respeto de Papas y emperadores con sus icónicas y revolucionarias obras, Tiziano logró convertirse en uno de los artistas que simbolizó todo el Renacimiento.

Una película que recorre las obras maestras y la vida del artista que encarnó el espíritu de Venecia con su estilo inconfundible, su uso único del color y la capacidad de capturar las personalidades de los personajes en sus obras.

TIZIANO. EL IMPERIO DEL COLOR repasa casi un siglo en la vida del artista. Cuando el siglo XVI comenzaba a desplegarse en la ciudad dorada de Venecia, el artista, siendo aún joven, descendió de las Montañas del Dogado, el Ducado de Venecia, para ser recordado como “el más excelente entre los pintores”.

Un artista extraordinario y un brillante ‘emprendedor’, tan innovador en la composición de una obra como en saber venderla, en apenas unos años Tiziano se convirtió en el pintor oficial de la República de Venecia, además de un gran artista buscado por las cortes más ricas y famosas de Europa.

Siempre fiel a su lema: “el arte es más poderoso que la naturaleza”, eclipsó a sus contemporáneos interpretando la religión y la mitología a la perfección y mostrando un poder expresivo inmediato como retratista.

La obra de Hopper es el arte más reconocible en Estados Unidos: popular, elogiado y misterioso. Incontables pintores, fotógrafos y cineastas han sido influenciados por su arte, pero ¿quién era y cómo un ilustrador en apuros creó una obra
tan notable?

Esta película profundiza en el arte, la vida y las relaciones de Hopper: desde sus inicios como ilustrador, pasando por su mujer, que aparcó su prometedora carrera artística para ser su representante; hasta alcanzar el éxito comercial y el
reconocimiento de la crítica.

Combinado con entrevistas a expertos, diarios y un sorprendente reflejo visual de la vida estadounidense,
HOPPER: UNA HISTORIA DE AMOR AMERICANA da vida al artista más influyente de Estados Unidos.

Basado en la gran exposición “El Nueva York de Edward Hopper” en el Museo Whitney de Arte Estadounidense de Nueva York. Hopper es un artista cuya obra es accesible tanto para el observador casual, como para el observador crítico.
Rothko, Banksy, Alfred Hitchcock, David Lynch e incluso Los Simpson se han inspirado en la forma única en que Hopper capturó la vida estadounidense.

En la primavera de 2023, el Rijksmuseum de Ámsterdam abrió sus puertas a la mayor exposición de Vermeer en la historia, que ha batido todos los récords de asistencia a este prestigioso museo.

El Rijksmuseum de Ámsterdam dedicó al artista neerlandés del siglo XVII una histórica retrospectiva, que reunió 28 de los 37 cuadros del artista que no volverán a estar juntos. Con préstamos procedentes de todo el mundo, reúne las obras maestras más famosas de Johannes Vermeer, como “La joven de la perla”, “El geógrafo”, “La lechera”, “La callejuela”, “Dama con criada y
carta” y “Mujer sosteniendo una balanza”. Por primera vez se exponen al público 7 de estas 28 obras.

Este documental invita a los espectadores a una visita privada de esta exposición, acompañada por el director del Rijksmuseum y el comisario de la misma. Una oportunidad verdaderamente única en la vida. Además de reunir la obra de Vermeer, tanto el Rijksmuseum como el Mauritshuis de La Haya han llevado a cabo una exhaustiva e inmersiva investigación en el arte de Vermeer: en sus elecciones y motivaciones para sus composiciones, así como el proceso creativo detrás de sus pinturas.

Mientras sufría la angustia del exilio en la remota isla de Santa Elena, antes de su muerte, leemos en sus memorias que  Napoleón pensó que la posteridad lo admiraría no solo por sus batallas, sino por llevar cultura y belleza a la gente, por crear el sistema escolar estatal y la idea moderna de un museo universal, propiedad de todos, abierto a la gente corriente.

Aspirante a escritor, lector compulsivo de miles de libros, admirador del arte y su poder de comunicación, Napoleón fue impulsado a sus hazañas por un deseo de poder y gloria, pero también por una necesidad de conocimiento y una ambición de asociar su imagen con las grandes civilizaciones del pasado.

Por esta razón, durante sus campañas militares, promovió investigaciones, excavaciones y expoliaciones de obras,  especialmente en Italia y Egipto, que condujeron a descubrimientos como la Piedra Rosetta y la fundación de los primeros museos públicos del mundo: el Louvre en París, y luego, siguiendo su ejemplo, la Pinacoteca di Brera en Milán, organizada según criterios enciclopédicos.